内容提要] 极目大师气韵墨致，通观该册墨情笔趣，婆娑竹影纵览无余。从俯仰开阖到离合伸曲，从浓淡清远到回背虚实，从徐疾畅涩到干湿枯趣，从写实生动到笔随意至；形简意胜摇曳多姿，超迈张敛千姿百态，深具中国绘画神髓，兼得西画透视技法。整册意境，物我一体万法归心，艺术境界与佛法教义相随相通，充满人生哲理，给世人带来无限般若真泓。弘一大师的艺术气质与心境端现墨迹之中，宛若清风拂面，清凉萧散。这对于当今喧嚣浮躁的红尘，是一种恬静淡逸的洗礼。
[关键词] 弘一大师妙迹集 大师圆寂七十周年 存世孤品

时代的脚步几曾停下？而我知道，英才的辈出，是生命的赞歌也是时势的必然；是社会的发展又是亘古的永恒。时代需要他们以高尚的道德情操引领社会健康前进，在非凡卓越的才华里见证他们的拔萃出类；他们应该是精英人士、成功人士，或者是领军人物。回眸中国近代史，回味那段多事之秋的岁月，印证了江山名公代出，令人遐思不已。而我坚信，无论岁月如何迁徙，世人不会忘记：“以虚养心，以德养身，以仁义养天下万物，以道养天下万世”、 “有才而性缓；定属大才。有智而气和，斯为大智”、“必有容，德乃大；必有忍，事乃济”、“逆境顺境看襟度，临喜临怒看涵养”、“自古仁人志士，以儒济世、以道修身、以佛治心，可谓是智慧通达”、“以冰霜之操自励，则品日清高；以穹窿之量容人，则德日广大；以切磋之谊取友，则学问日精；以慎重之行利生，则道风日远”这等醒世醍醐般的人生哲言；更不会忘记是谁给世人留下如此丰厚的精神哲思；事实上，我们也不该忘记。他就是学术界公认的通才和奇才，中国近代文化运动的先驱人物——弘一大师。值大师圆寂七十周年之际，权以此文，机缘怀念！
弘一（1880-1942年），原籍浙江平湖，祖辈移居天津。俗名李叔同，又名李息霜、李岸、李良，谱名文涛、幼各成蹊、学名广候，字息霜，别号漱筒；法名演音、弘一，晚号晚睛老人。身出天津官宦巨贾之门，其父李筱楼为同治乙丑科进士，曾任吏部主事，后辞官从商，经营得度富甲一方。弘一大师集诗词、书画、音乐、戏剧、篆刻、文学造诣一身，他在中国最早提倡话剧，最早传播西方音乐，最早研究油画、广告画、木刻，最早介绍西方艺术发展史，也是中国第一个开创裸体写生的教师，终桃李成蹊，先后培养了丰子恺、刘质平等文化名士。他三十九岁祝发为僧后精研律学弘扬佛法，历僧蜡二十四载；在深入研修潜心戒律中，著书说法身亲躬行，以华严为镜、四分律为行、导归净土为果，被佛门弟子尊奉为律宗第十一代世祖。从翩翩公子演变到一代大德，可谓一生充满传奇色彩，完成了从绚丽至极复归平淡天真的人生轨迹；是中国近代卓越的艺术家、教育家和思想家；在音乐、美术，书法、篆刻、教育、哲学等领域均有创造性建树。
二、出于对弘一大师个人修为及艺术造诣的拜敬，所以在我以往的鉴定生涯中，对大师的艺术创作关注研究甚多，应是理所当然。数十载烟云，俱是过眼；大师真迹确是不多，倒是像朱砂罗汉像之类笑话时见，唯有一物常浮脑海，今特撰本文与诸公共飨。
《弘一大师妙迹集》（海上名家高式熊先生题签），计画有“风、雨、雪、灀、清、晴、晨、生”墨竹八帧；高30.5厘米、宽18.3厘米，为清中晚期厚金叶笺；每页署识盖章不题本款；红木夹版盛装一册（见资料：图一至图九）。
纵览大师艺术里程，可知其绘画创作主要集中在其出家之前，嗣后书法唯多（甚至有说仅存书法）；由于保管、战乱、年岁等诸因，现已大都散佚。但从存世并确真的《自画像》、《水彩》、《裸女》、《素描头像》等墨作及各个时期的代表书件中，还是可以确证大师艺术创作的轨迹所在。素描画，洒脱简练且生动清灵；油画，色彩鲜明且造型准确；书法，自篆次隶再楷然行后草，早期雄健凝重、中岁圆润含蓄、晚年冲逸淡远；署款盖章，注重尺度且经营位置。
三、 极目大师气韵墨致，通观该册墨情笔趣，婆娑竹影纵览无余。从俯仰开阖到离合伸曲，从浓淡清远到回背虚实，从徐疾畅涩到干湿枯趣，从写实生动到笔随意至；形简意胜摇曳多姿，超迈张敛千姿百态，深具中国绘画神髓，兼得西画透视技法。竹随主题，或风、或雨、或雪、或灀、或清、或晴、或晨、或生，如秋水碧潭中正静穆，拙朴风劲飘而不浮，松而不散逸而不枯，老而弥秀圆转自若；大师笔致意趣力现，笔墨造化非凡了得，诚可谓舍大师神笔谁敢置喙！
因该册墨珍无有类比，为存世孤品。故鉴者只能从大师独有的笔韵中去参悟，同时也参阅了大量关于大师的存世资料。据大师所著《画语录》中部分，可证视听，现摘录如下：“图画者，为物至简单，为状至明确。举人世至复杂之思想感情，可以一览得之挽近以还，若书籍，若报章，若讲义，非不佐以图画，匡文字语言之不逮。效力所及，盖有如此”；“图画者可以养成绵密之注意，敏饶之观察，确实之智识，强健之技艺，著实之想象，健全之判断，高尚之审美心。又若户外写生，旅行郊野，吸新鲜之空气，览山水之佳境，运动肢体，疏通精气，手绘目送，神为之怡，此又图画之效力关系于体育者也。”；“艺术之情，极于无相，若了相，斯能艺而进于道矣”（参：李叔同《图画修得法》）。
鉴考证知，弘一大师书风前后不一，字体特点应从早年偏扁到中年偏方再至晚年偏长。约在1930年初，其个性书风得以确立，字形由偏方至偏长，线条纯厚劲健；此后逐步演变至更为狭长，线条亦由纯厚丰满至质朴简练，落笔不作设计，真我自然含蓄无态；字间空白大有增多，章法亦趋疏朗，从奇崛至平淡乃至从外放成内敛。
该册主题款识字体偏方，笔力聚于毫端，清净怡淡超凡脱俗，韵致清远了无烟火，给人于宁静平和之美；是德行精修后的才性笔致，展现了大彻大悟后的顺和心静。诚如所述，并对照大师其他同时期代表作，该册主题款识字体与大师中年行笔结构特点完全一致，成鉴考有力佐证之一。
全册幅幅具印，计盖三章，分别是“佛印”小章一（0.7×0.5厘米）、“佛印”大章一（1.4×3.8厘米）、“弘一”章一（1.2×1.9厘米）。除“佛印”小章不见经传，其余二章与《近现代书画家款印总汇?弘一》(上海书画出版社出版)所载完全相同，又印色纯正且位置合理，鉴为真印无疑，此成又一鉴考佐证。
全册所用清代厚金笺，包浆自如且字、画、印与笺体结合自如，无后仿之疑，当成另一有力佐证。
主题款识“风、雨、雪、灀、清、晨、晴、生”， 深蕴无上禅理，不论以“晨灀晴雪，雨生清风”，或是“晨灀生风，清雨晴雪”，或是“风雨灀雪，清生晨晴”，还是“晨灀清风，雨生晴雪”等等排列，均可圆融无碍，华严境界若现；互生互缘又互转互联，相映成趣且相得益彰，非常人所能企及。
整册意境，物我一体万法归心，艺术境界与佛法教义相随相通，充满人生哲理，给世人带来无限般若真泓。弘一大师的艺术气质与心境端现墨迹之中，宛若清风拂面，清凉萧散。这对于当今喧嚣浮躁的红尘，是一种恬静淡逸的洗礼。
四、“悲欣交集”四字是大师预知其行将圆寂前留给世人的最后遗珍，此际窗外万籁俱寂,而我却神游沉思其中良久良久，似觉大师正告我：“吾在悲悯一切，欣皈三宝方脱净铅华，得证非悲非欣即悲即欣，了悟不生不死何生何死的奥义”。我慨悟：这是大师的墨珍缘起，正引领着我走进大师的心灵深处，更是一种穿越时空的对话。于我而言，莫不是另一种的“悲欣交集”。耳畔再次传来那清空隽美的歌韵：“长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，地之角，知交半零落。一斛浊酒尽余欢，今宵别梦寒”，这是大师《送别》名曲，其间禅风绵密，曲调悠扬扣我心扉，早已在我心中构筑成了别样的天问风情：这是律己净行道业弥坚的大师又要跣足芒履云海天国？还是我在慨悟“悲欣交集”后，为了重逢而与大师的再次相别？！仿佛那远去的，只是渐近渐远的背影，而留下的，却是拈花一笑的深意------“世事本无常，今宵别梦寒”！
今夜，梦影依稀，再感真常；今夜，天心月圆，无上清凉！