汝窑为我国宋代五大名窑之一，且为五大名窑之首。汝窑瓷器在宋代是为皇室烧造瓷器的窑口，可想而知宋代汝窑的瓷器烧造技艺在当时是处于领先地位的。汝窑瓷器以天青釉而闻名于世，其 “雨过天晴云破处”的青色具有极高的艺术价值，在历史上再无超越。除了天青釉之外，蟹爪纹、香灰胎也是汝窑瓷器的重要特征。本文作者从瓷器的釉色、胎体及器物的口、唇、腹、足等十个方面分析介绍汝窑瓷器的特点，以希望对那些喜欢汝窑瓷器、爱好收藏汝窑瓷器的人士有所助益。

    汝窑是中国古代瓷器史上的一朵艳葩，烧造出了令人如痴如醉的天青釉色，并将青瓷器的烧造从技术和态度上延伸至尽头。没有任何一个时代所烧造的天青釉色能与汝窑天青釉媲美。窑址在今天的河南省宝丰县清凉寺，宋时属汝州故其名字是因地而得。宋代顾文荐在《负喧杂录》中这样写道“本朝以定州白磁（瓷）器有芒不堪用，遂命汝州造青窑器。故河北唐、邓、耀州悉有之，汝窑为魁”。欧阳修在其《归田集》中这样来赞誉汝窑瓷器，“柴氏窑色如天，声如磬，世所希有，得其碎片者，以金饰为器。北宋汝窑颇仿佛之，当时设窑汝州，民间不敢私造，今亦不可多得。谁见柴窑色，天青雨过时。汝窑磁较似，官局造无私。粉翠胎金洁，华胰光暗滋”。宋周密《咸淳起居注》中还写到：“淳熙六年（1179年），太上太后幸聚景圆赏牡丹，剪好色样者千朵，安置花架皆是水晶及天晴（青）汝窑金瓶”。从以上文献看对汝窑瓷器釉以天青为魁做了详细描述。汝窑对各种天青釉色进行了模仿，其中“雨过天晴云破处”的色彩最令人们留恋。至今街头巷尾、市井之上依然在津津乐道，回味无穷。历史似乎在汝瓷之上发生了停滞，时光没有抹去汝瓷在人们心中的美好记忆。

    汝窑瓷器被誉为是宋代五大名窑之首，这是举世公认的。在宋代汝窑瓷器就十分珍贵，为皇家烧造御用瓷器。南宋周辉在《清波杂志》中写到“又汝窑，宫中禁烧，内有玛瑙未为油，惟供御，拣退方许出卖，近尤难得。”可见汝窑瓷器不是一般百姓可以使用的。从地处河南宝丰县的清凉寺窑址上看，很多真正为宫廷烧造的瓷器都是被砸碎的，原因很简单就是没有烧好，恐流入民间而故意打碎。宋代周密在《武林旧事》中记载张俊向高宗皇帝“贡奉汝窑瓷器”16件。在宋代汝窑瓷器可以送给皇帝，想必也是徽宗皇帝的最爱。从以上古人对汝窑瓷器的记述中可知，汝窑在宋代曾为宫廷烧造瓷器，烧造水准达到了名窑之首。

    从传世的汝窑瓷器看，造型隽永，雕刻凝烁，令人叹为观止；胎体选料考究，工艺严格，在胎体上达到了匀净、致密、坚固为一体，“香灰胎”色尽显细腻，细开片；芝麻痕支烧；从造型上看，“少数是仿古陈设，如尊、瓶之外；多数是盘、洗、碗、盏托、碟、奁等器物等日用生活品，汝窑瓷器工艺可谓是尽善尽美，几无缺陷，如果不是汝窑瓷器穿越历史的时空来到今天我们得以亲见简直不敢相信世界上会有如此精美绝伦之器。

    汝窑的窑址在上世纪80年代在河南省宝丰县清凉寺发现，经过几次较大规模的发掘，出土了许多珍贵的汝瓷标本，虽然大多为残器和残片，其总量也不是很多，但是我们还是根据传世品和科学发掘品的对比，相互印证了文献中所述的诸多内容。著名陶瓷学家陈万里先生曾经根据北宋徐竞《奉使高丽图经》的成书时间以及”汝州新窑器“的话，推断汝窑为宫廷烧造瓷器的时间是在哲宗元佑至徽宗崇宁五年左右，一共有近二十年的时间(陈万里：《汝窑的我见》)。北宋灭亡后基本是停烧了，这一点在窑址的发掘中得到了证实，汝窑的烧造时间大约从哲宗到徽钦二帝之间，北宋灭亡后汝窑遂即消失。这些为解开汝窑之谜提供了事实证据，同时也让人们看到了汝瓷不为人知的一面，如窑址上的碎片昭显汝瓷的内在之美；在胎体上，选料考究、滔洗精炼、致密、坚硬、均匀、轻盈，细腻如”香灰“一样的胎色，这些使得汝瓷在胎体上无可挑剔，成为世间最美的艺术品之一，具有了极为深刻的文化内涵，这就是”尽善尽美“、”内外皆美“全面反映出了汝窑瓷器追求真、善、美的精神内涵，在艺术品特质上堪称典范。这也是历代人们对于汝瓷如痴如醉的最重要原因吧。清代乾隆皇帝多次在传世汝瓷之上题刻以表此心境。他在一件汝窑天青釉碗的底部写到：

秘器仍传古陆浑，只今陶穴杳无存。
却思历久因兹朴，岂必争华效彼繁。
口自中规非土匦，足犹钉痕异匏樽。
盂圆切己近君道，玩物敢忘太保言。

    后署”乾隆丁酉仲春御题“，乾隆皇帝能够近距离的把玩汝窑瓷器，一时间引得历史上多少豪杰羡慕不已，扼腕叹息，无缘得见。这就是汝窑瓷器，有关汝窑的传奇还在延续。

    汝瓷的俊美和影响力使其成为历代人们收藏和追捧的对象，在宋代和清代，随着金石学的发展曾经达到鼎盛。随着人们生活水平的不断提高，当代人们对于的宋元名瓷的情节再一次被推向高潮，但因汝窑的传世品极少，目前散落于世界各地，如中国北京故宫博物院，上海博物院，中国台北故宫博物院，英国David基金会等地方都有汝官窑瓷的收藏，但数量极少。冯先铭主编的《中国陶瓷》中提到汝窑瓷器总数不超过二十五件。汪庆正等主编的《汝窑的发现》中称，全世界有70件左右的汝窑瓷器。

    无论何种说法，汝窑瓷器的传世品的确十分罕见，件件都是传承有序，件件都都是惊世之作。汝窑瓷器的稀少造成了市场”物以稀为贵“的局面，过于庞大的需求量使得历代作伪者甚多，各种层次的伪品大量涌现，这其中不乏精品。如，宋元时期、特别是与汝窑同时期的一些仿汝窑产品都很成功。清代康熙、雍正、乾隆时期宫廷仿汝窑的产品也是极为成功，特别是雍正时期精品力作频现。当代也有一些精品，但更多的是一些粗制滥造的低仿品。这些仿品给收藏者带来了很大的灾难，本文向读者简单介绍十种鉴定手段，使读者进一步确认其所遇到的汝瓷究竟是否是真的汝窑瓷器，若不是作假假又出自哪儿？

    一、赏天青
    汝瓷天青釉最为常见。这点通过2001年刊发于《华夏考古》第三期的文章中得到证实，”窑炉共7座，……（窑炉5的考古报告表述）是保存最好的一座。……火膛内出土遗物丰富，天青釉汝瓷占99%以上“（河南省文物考古研究所、平顶山市文物管理委员会办公室、宝丰县文物保护管理所《宝丰清凉寺汝窑遗址的新发现》）。由此可见，汝窑瓷器天青釉色在数量上占据了绝对优势地位。故研究天青釉色的瓷器具有很高的价值。研究天青釉色几乎相当于在研究汝窑瓷器的整个釉色。同时天青釉瓷器具有很高的艺术价值，它的艺术价值在于汝窑瓷器几乎模仿了各种状态之下的天青釉色，其中以”雨过天晴云破处“的青色为上，历史再无超越，具有极高的艺术价值。汝窑天青釉瓷器因其拥有无以伦比的研究价值和艺术价值，自然而然也拥有了极高的经济价值。
    二、判釉质
    蟹爪纹是汝窑瓷器的重要特征之一，同时也是最为人们所津津乐道的了。蟹爪纹顾名思义，犹如蟹爪爬过一般，为汝窑瓷器釉面开片的一种，在汝窑瓷器上十分常见。蟹爪纹十分纤细，深入釉面比较浅犹如蜻蜓点水，但又客观存在。汝窑瓷器可以控制这种蟹爪纹的开片形状。很多汝窑瓷器上都有这种类型的纹饰，只是有的表现不明显而已。实物观测中国北京和台北故宫博物院所藏传世汝窑瓷器，蟹爪纹的开片亦是十分明显只是表现的形式不同而已，有的是蟹爪纹饰以细碎开片出现，有的则较为稀疏，但总的来看以细碎开片出现为主。从宏观上看汝窑蟹爪纹是有能力控制开片形式的呈现。从微观上看汝窑瓷器的蟹爪纹并不避讳细微的变化，具体的开片大小和造型并不受控，可以自由地在整个蟹爪纹的范畴之内随意开裂。
    三、鉴胎色
    汝窑瓷器的重要特点就是香灰胎，顾名思义就是胎色如香燃尽所残留下来灰烬一样。从色彩上看，汝窑瓷器的香灰胎在色彩上通体一色，成功地控制了瓷器胎体色彩常见到的串色和偏色现象，稳定性很强。汝窑瓷器在胎体上的色彩并非是一件器物趋于统一。通过对出土窑址中大量残片实物观测，发现胎色之间差距很小，这显示出了汝窑瓷器极高技术水平，以至于香灰胎体成为了汝窑瓷器的象征。汝窑瓷器之所以能够将色彩固定化到一种，首先，选料上进行了严格的控制，其选料考究具有一致性；其次，淘洗是精益求精；再者，烧造的温度基本一致胎体受热均匀，只有这样才能烧制出一件件在色彩上近乎一致的香灰胎体。
    四、看胎质
    细腻与灰色的结合是汝窑瓷器的本质和终极特征。汝窑瓷器所倡导的香灰色成为引导中国古代瓷器鼎盛期宋代瓷业发展的风尚，各大窑口竞相追逐，你追我赶只为胎体能够达到像汝窑一样细腻和香灰般的梦幻色彩。汝瓷”香灰胎“诠释着汝窑的美，这种美超越了瓷器普通日常生活用具的内容。汝窑瓷器成了一种艺术珍品，并在此基础之上衍生出许多艺术品的特质，它将”内外皆美“的文化内涵诠释的淋漓尽致，以至于汝窑瓷器对于人们内心的塑造超越了其本身器具的功能。与其说汝窑瓷器令人们如痴如醉，不如说汝窑瓷器所折射出的人类追求真、善、美的文化内涵令不同时代的人们为之痴狂。
    五、识口部
    敛口的汝瓷常见，但在传世品中不是很常见，窑址的发掘中有见，总量不大，这可能与汝窑瓷器的总量有关，不过敛口的确是汝窑瓷器口部造型的一种。敛口，就是口部有一个内敛的过程，但汝瓷、类汝釉、类汝似钧釉瓷器的敛口显然是一个视觉上的概念，并非几何意义上敛口。在衍生造型上，汝瓷敛口衍生性不大，通常多以微敛口为主。在器形上，汝瓷敛口多以碗、钵等器皿为多见。在功能上，敛口的汝瓷以实用的功能为主，兼具有陈设观赏的功能。另外，汝瓷常见的口部造型还有敞口、直口、花口、喇叭口、盘口、撇口等。
    六、观唇部
    尖圆唇的汝瓷最为常见，在造型上既体现了尖唇的挺拔，同时融合了圆唇的典雅之美，是尖唇与圆唇造型融合的结晶，具有相当的稳定性特征，完全形成了一种新的器物造型。汝瓷不同器物上的尖圆唇的看起来都比较相似。从衍生造型上看，汝瓷尖圆唇的衍生性并不发达。尖圆唇的汝瓷在造型上有一个从尖唇到圆唇的自然过渡，但这一过渡过程亦是较为稳定，变化很小。从功能上看，尖圆唇的汝瓷造型功能特征明确，以陈设装饰化的功能为主兼有实用的功能。在观测传世时，尖圆唇的这些功能表达并不明晰，尖唇和圆唇的过渡相当迅速，只有仔细观测才能体会出原来汝窑瓷器使用的是尖圆唇的造型。尖圆唇将汝窑瓷器在造型上的内敛之美体现的淋漓尽致。
    七、察沿部
    花口沿的造型在汝窑瓷器中有见，但数量不多。花口沿是汝窑较为典型的沿部造型之一。从概念上看，花口沿的汝瓷比较明确，花形、花瓣、花蕊、花朵等等应该都属于花口沿造型的范畴，但汝窑瓷器以花瓣为显着特征，如中国台北故宫博物院所藏的莲花式温碗整个沿部是十曲的莲花式样，蜿蜒起伏，美轮美奂。从功能上看，花口沿的汝瓷在主要是为了装饰，同时也拥有实用功能但实用功能并不突出。
    八、知腹部
    鼓腹是汝窑瓷器中最常见的造型之一，这点传世品和窑址上都有见。鼓腹是汝瓷当中最重要的腹部造型之一。从总量上看，大鼓腹的汝瓷造型异常丰富。汝瓷使用大鼓腹的造型十分谨慎，主要使用在瓶等器皿之上，而碗、洗等很少使用，可见汝窑瓷器对于造型的选择非常谨慎。汝瓷弧鼓腹也比较常见，弧鼓腹造型非常美，融合弧腹与鼓腹造型于一起。弧鼓腹这一造型以碗、洗等器皿为主。从功能上看，汝瓷鼓腹的功能比较复杂，一是实用，二是陈设观赏，鼓腹的造型是这两种功能完美的结合，只是在孰轻孰重上是以陈设装饰的功能为主。
    九、辨底部
    汝窑瓷器底部以平底为主，这一点从数量和比例上看均占据绝对统治地位。平底为汝窑瓷器中最主要的底部造型之一。汝窑瓷器平底所涉及的器物造型众多，如碗、盘、洗、樽、盆、瓶等都是以平底为主。从功能上看，汝窑瓷器诸多器皿基本上以实用为主，特别是以餐具和盛器为主，这也就注定了汝窑瓷器主要是以平底为显着特征。另外，芝麻钉痕是汝窑瓷器的表征。芝麻钉顾名思义是一种支钉痕迹且这种痕迹很小，犹如芝麻大小，显然这是一种视觉上的盛宴，因为并没有一个具体尺寸意义上的标准，完全是以视觉为判断标准。
    十、观足部
    汝窑瓷器足部特征主要是圈足显着。从精致程度上看，外撇浅圈足的汝瓷在精致程度上尤为突出，精美绝伦，几无缺陷。汝窑瓷器的圈足外撇表现突出，但从外表看似乎并不容易看到。汝窑瓷器显然是通过各种映衬之美来表现足部造型之美。当然汝窑瓷器在圈足上的造型不仅仅是以上几种，而是有很多种的造型，在此就不再一一赘述。总之，汝瓷在足部特征是以圈足为主，高圈足挺拔、规整、厚薄均匀，矮圈足造型隽永，外撇映衬，喇叭足造型张弛有度美到了极点，在工艺上无可挑剔精美绝伦。