中国非物质文化遗产传承人暨工艺美术大师作品欣赏

    ——“巧夺天工”的热贡艺术

图1.唐卡《三十五佛》(局部)  作者：曲智  作品中“三十五佛”指常住十方一切世界的三十五佛。

图2.曲智  土族，籍贯青海，青海省民间一级工艺美术大师。祖先是公元18世纪的著名唐卡艺人巴完（其后家族传人如多杰卡、尕桑次成、才让多杰、普华、赞拉、曼拉、桑杰尖措等都是历代赫赫有名的热贡艺术大师），拜九世班禅的画师、著名唐卡艺术大师久美曲宗为师，在寺院度过了23年的画僧生涯。跟随师父先后到甘肃、四川、西藏等地各大寺院作画25年，成长为一名技艺娴熟、风格独特的唐卡艺人，由于做工精湛细腻而不乏创意，其作品成为很多热贡艺人临摹的范本。在塔尔寺的修旧复旧工程中做出了突出的贡献。

图3.唐卡《文殊菩萨》(局部)  作者：更登达吉    文殊师利菩萨，梵名曼殊师利，译为妙吉祥、妙音、普首、濡首、敬首等，显教中常与普贤菩萨成对，随侍释迦牟尼佛之左右，专掌智能门。在诸菩萨中，号称智能第一。

图4.唐卡《释迦牟尼和十八罗汉》(局部)  作者：更登达吉    主尊为释迦牟尼佛，周围是十八罗汉与四大天王。唐卡中引人注目的是哈香尊者与羯摩扎拉尊者。后者的形象是身背经箧，左手托宝瓶，右手执拂尘，这是十八罗汉中唯一的女罗汉。

图5.更登达吉  藏族，籍贯青海，第五届中国工艺美术大师，国家级非物质文化遗产项目代表性传承人。6岁学艺，在父亲夏吴才让的指导下勤练技艺，练就扎实的绘画艺术技能，又师从热贡著名雕塑大师桑杰学习泥塑。他从事唐卡绘制艺术已有40年，在传统基础上有所创新。主要作品有：青海文都寺壁画20多幅，甘肃拉卜楞寺18罗汉15幅，青海塔尔寺修复古唐卡30多幅，青海隆务大寺唐卡《弥勒佛极乐世界》等。

图6.娘本  土族人，籍贯青海，国家级非物质文化遗产项目代表性传承人。从小深受吾屯上寺和下寺佛教绘画艺术的熏陶，12岁起跟随中国工艺美术大师夏吾才让学艺，从事“热贡艺术”和藏传佛教艺术的研究工作。其热贡艺术作品色彩饱和，任务形象千姿百态，用金技术精湛。

    热贡艺术是指流传于青海省黄南藏族自治州同仁县热贡地区的藏传佛教造型艺术，包括唐卡、壁画、堆绣、雕塑等。热贡艺术以藏传佛教中的佛本生故事，藏族历史人物和神话、传说、史诗等为主要题材，同时也表现一些世俗生活内容。它发端于公元13世纪，早先主要在寺院内部创作和传承；后来逐渐流向民间，成为全民参与的民间艺术。特有的宗教信教、审美观念、造型法则、材料技法和传承方式，使热贡艺术具有重要的文化价值和艺术价值。

唐卡系藏文音译，指用彩缎装裱后悬挂供奉的藏传佛教卷轴画，是热贡艺术的重要组成。在热贡地区，唐卡主要有手绘和堆绣两种形式。手绘唐卡以天然矿植物颜料入画，用料考究，画工精谨，作风细密，格调华丽。堆绣唐卡以绸缎为主要材料，先按画稿准确地裁剪出构形用的布料，再以刺绣和填充方法缝制成有浮雕效果的画面，或者直接黏贴成画。两种形式的唐卡既有共同的美学风格，又有不同的艺术情趣。堆绣工艺也用于制作寺院的帏幔、柱饰等。热贡雕塑以泥塑为主，兼有木雕、石刻和砖雕，并多施金彩装饰，显得庄严而华美。作为藏传佛教的载体，热贡艺术在造型、色彩、构图和尺寸方面，都遵守严格的宗教仪轨和度量经。热贡艺术的创作群体主要集中在同仁县的吴屯、年都乎、尕沙日、郭玛日等村寨，通过艺人到处塑像作画，其影响力辐射到周边的西藏、甘肃、内蒙古、云南、四川乃至东南亚等地。

    2006年，热贡艺术入选“第一批国家非物质文化遗产名录”。2009年，热贡艺术入选联合国教科文组织“人类非物质文化遗产代表名录”。    （编辑：木木）