洋彩定义

　　顾名思义，从"洋彩"的"洋"字上，清代曾为雍正、乾隆两朝皇帝烧制瓷器的督陶官唐英曾这样表述:"洋彩器皿，本朝新仿西洋珐琅画法，圆琢白器，五彩绘画，摹仿西洋，故曰洋彩。人物、山水、花卉、翎毛无不精细入神，所用颜料与珐琅色同。"

瓷胎洋彩翠地茶钟

瓷胎洋彩海鹤来朝胆瓶

　　清宫珐琅彩瓷分两类，一是瓷胎画珐琅（珐琅彩），一是瓷胎洋彩，两者均是盛清宫廷工艺的旷世杰作，深受清高宗宝爱，藏之于干清宫，供皇帝几暇赏玩，传至今日已是极其珍贵稀有的艺术精品了。台北故宫所藏乾隆朝珐琅彩系瓷器多达五百件以上，大多完成于乾隆五至九年之间，表现出清高宗即位之初，意气风发，充满自信，文治武功与艺术创作，皆极思有所作为，在他的鞭策下，督陶官唐英（1682－1756）每年春秋两季，亲自前往江西景德镇监造御用瓷器，为了博得君心，他不断推陈布新、研究新技法，绞尽脑汁设计新样式，烧制出一批被誉为「鬼斧神工」奇巧的镂空转旋器；他又开创「锦上添花」剔刻技法，将洋彩的华贵绚丽臻于极致。「洋彩」是他创新运用的名词，从「洋彩」的「洋」字，便知与西洋有关，制作时用了西洋绘画技法。洋彩器上充满了代表清高宗个人的印记，例如御制诗、「乾隆辰翰」、「惟精惟一」、「乾隆」等款印，充分说明清高宗对洋彩的重视，或可解读为清高宗认为洋彩足以代表乾隆盛世创新工艺。

瓷胎洋彩黄地蕉叶美人花觚

　　洋彩与珐琅彩

　　洋彩与画珐琅，都是采用珐琅釉，因而长期以来被混为一谈，其实两者之间从制作地点、绘法、纹饰、题词、印章、款式等都有所不同；《活计档》将瓷胎洋彩与瓷胎画珐琅同时归入「干清宫珐琅器皿」，《陈设档》则将瓷胎洋彩与瓷胎画珐琅同时归入「乾隆款瓷胎」项下，说明二者的关系密切。洋彩在陶瓷分类上属珐琅彩类，是一种运用西洋绘画技法与装饰的彩瓷。

瓷胎画珐琅家雀八哥胆瓶一对

瓷胎画珐琅锦上添花人物四寸碟一对

　　清宫所藏瓷胎洋彩与瓷胎画珐琅大多成对制作，但二者表现手法有所不同，瓷胎洋彩的形制、纹饰、构图与处理细节，几乎完全一样；瓷胎画珐琅，外形虽一样，纹饰却不尽相同。这种完全相同与同中有异的特征，则为辨识瓷胎洋彩与画珐琅的基本重点。

瓷胎洋彩翠地锦上添花玉环胆瓶一对

瓷胎洋彩红地团花山水汤碗一对

　　洋彩特征

　　1.西洋元素的应用与融合

　　根据档案与实物，唐英所说洋彩必须符下列四要件：

　　（一）使用了西洋明暗光点装饰图案，主要以光点表现圆状物体。

　　（二）花卉叶纹上大多以白料渲染，表现出枝叶的光影明暗，此一绘法几乎未使用于瓷胎画珐琅上。

　　（三）人物纹饰明显采用了西洋明暗阴影透视技法。

　　（四）西洋花卉的使用，如洋菊与洋莲等洋花：部分纹饰应用了西洋花草藤蔓纹饰图案设计构图。

瓷胎洋彩黄地洋花方瓶

瓷胎洋彩瑞芝洋花蝉纹罇

　　2.宫廷绘画与皇帝的诗印

　　乾隆洋彩器上传统山水、花卉纹饰，多为四季山水、折枝花卉写生，以珐琅白料渲染出花卉的浓淡与层次，设色妍丽，风格上与同时代院画家相似。洋彩与画珐琅器上的山水或折枝花卉纹饰虽然相近，但两者所饰诗文与章印完全不相同，画珐琅以唐宋明诗文为主，洋彩则完全采用清高宗制诗、及钤印代表皇帝身份的款记，如「乾隆辰翰」、「惟精惟一」。

瓷胎洋彩山水诗意方瓶

瓷胎洋彩诗句菊花玉梅瓶

　　3.锦上添花纹饰与技法

　　所谓锦上添花，就是在密布锦纹的隙处，再添纹饰。乾隆六年（1741）开始，大量使用于画珐琅与洋彩器上。锦上添花纹饰，分剔地锦纹与描画锦纹二种，剔地锦纹，纹饰微凹，描画锦纹则略凸。二者皆精雕细琢、笔触细腻，将各式锦地纹如：凤尾形卷草纹，卍字锦纹、绣球花纹、六角龟甲纹、方形柿蒂纹、花叶纹，以及修饰边沿的莲瓣纹、回纹、云纹等，剔工精妙，一丝不茍，将锦上添花工艺美学推到极致。

瓷胎洋彩锦上添花喜相逢双环腰圆瓶

瓷胎洋彩锦上添花有盖痰盂

　　4.鬼斧神工：玲珑转旋器

　　配合清高宗艺术创作旺盛的企图心，身为御窑厂的监造官唐英费尽巧思，屡屡开创新样，博取君心。自乾隆七年始，瓷胎洋彩制品益趋精细，讲究镂空、穿透、旋转、层层相套、纹饰多样，制作工序困难、复杂、奇巧，极富挑战，选展的「玲珑镂空转心瓶」被后世誉为鬼斧神工。乾隆八年（1743）四月二十一日唐英在〈恭进奉发及新拟瓷器折〉中提到烧造得九种新样式进呈，这些新样皆可从院藏器一一对照得出。

瓷胎洋彩青地金花鱼游春水瓶

瓷胎洋彩官釉金花葫芦转旋瓶